«Bloody Tennis», cuentos de hadas, terror Túnez: Twisted Locarno Films 2026
El 79º Festival de Cine de Locarno, que se celebra del 5 al 15 de agosto, siempre presenta estrenos mundiales de todo el mundo de autores consagrados y emergentes, nuevas joyas ocultas y descubrimientos cinematográficos, junto con lo más destacado del circuito de festivales.
Pero los fanáticos también pueden esperar lo inesperado. Al fin y al cabo, Locarno también ofrece películas extravagantes, apasionantes y poco convencionales que esperan ser descubiertas.
Así que prepárate para un viaje al lado más salvaje y poco convencional del espectro cinematográfico. THR Ofrece su visión de algunas de las películas más inusuales en Locarno79.
árboles errantes (árboles errantes)
Director: Salvatore
Sección: Concurso Internacional
“Árboles errantes” del Festival de Cine de Locarno
Érase una vez en Cerdeña. Piero y su hijo Giuliano vivían solos en una granja llena de animales heridos, a los que cuidaban. Pero los notables locales querían desalojarlos porque vivían como vagabundos. Un día cayó nieve y Piero desapareció, mientras mataban a los animales. Por tanto, a Giuliano no le quedó más remedio que buscar a su padre. En su viaje conoció a Maddalena y fue amor a primera vista.
La búsqueda onírica de Giuliano a través de paisajes marcados explora la extraordinaria y especial experiencia de la infancia, una etapa de la vida que ofrece la posibilidad de resistencia contra la violencia del mundo adulto.
El director lo expresa con imágenes y palabras mágicas. “Para contar una historia de amor no hay que tener miedo de ser emocionalmente abierto”, dice en una nota del director Miró, que también escribió el guión con Alberto Capita. «Pero para embarcarse en un cuento de hadas, hay que arriesgar algo. Y cuando aceptas sus reglas, tienes que aceptarlo todo, incluso lo impensable».
objeto un
Directora: Anne Oren
Sección: Concurso Internacional
«Objeto A»
Cortesía de Juan Sarmiento G/Schuldenberg Films
¿Estás listo para un viaje audaz, lúdico y estilizado a las frágiles relaciones entre los humanos y entre los humanos y la naturaleza, la intimidad, el deseo, la identidad (y la cleptomanía) que utiliza el cuerpo como núcleo de su lenguaje cinematográfico? Bien, objeto un ¡Listo para doblar tu mente y dejarte inquieto!
«Ingeborg y Adam son cirujanos de mano visionarios, unidos por el amor, el control y obsesiones irresistibles», adelanta la sinopsis de la película. Pero hay más: «Ella se ve obligada a robar cosas; él anhela convertirse en uno. Y cuando el misterioso accidente de Gaia entra en sus vidas, deseos inesperados comienzan a tomar forma, alterando el delicado equilibrio que ha definido su relación durante tanto tiempo».
La artista visual y directora residente en Berlín Anne Oren (Piave) regresa a Locarno para presentar una película que escribió con Geoffroy Greson y que cuenta con la fotografía de Juan Sarmiento G. (La voz de Hind Rajab, poeta) y edición de Hansjörg Weißbrich (rosa, Transformación tardía). Protagonizada por Ian Schwartz (todo esta bien, todo tu eres todo yo(como Ingeborg, Louis Hoffmann)Toda la luz que no podemos ver, el falsificador, oscuro), y Simón Buccio (Piave, Hiedra) Como Gaia. «Me interesa el deseo humano y cómo nos conecta con otras especies», dice Oren en una nota del director. “El cuerpo humano es el punto de partida de mi lenguaje cinematográfico: cuanto más control tenemos sobre él, más desconectados nos volvemos del mundo natural”.
Tenis sangriento
Director: Nicias Chrysos
Sección: Fuera de competición
“Bloody Tennis” es una producción de augenschein Filmproduktion
El mundo de los deportes de élite alcanza inquietantes niveles de brutalidad y dolorosa ambición en la nueva película de Nicias Chrysos (el sótano, delirar, lugar puro). “Sophie ingresa en una prestigiosa academia de tenis, donde la brutalidad de los deportes competitivos llega al extremo y sólo sobreviven los hambrientos”, advierte la sinopsis de la película.
Campamento Sandra Goldberg (Credo del asesino, bebe electrico), Helena Zengel (noticias mundiales, La leyenda de Ochi, Sistema trituradora) y otros protagonizan la película, junto a Elena Lewinsohn (La lista de Schindler), y Zlatko Buric (Triangulo de tristeza), con música original de Jim Williams (Titanio, Crudo).
Si esto todavía no es suficiente para usted, las notas de prensa también prometen, o deberían serlo: la amenaza de «sanguijuelas chupadores de sangre, poderosas sumisiones y deliciosas pesadillas». ¡Juego encendido!
el mira
Abdelhamid Bouchnak
Sección: Fuera de competición
“Bakma”, cortesía de Shams Ghorab
Seguramente nunca antes habías visto Túnez así. Probablemente nunca antes hayas visto una película tunecina como ésta. Lo que Bouchnak estrena en las pantallas de Locarno es un thriller de terror urbano, que también escribió y editó, con fotografía de Shams Ghorab.
La violencia animal adquiere un significado diferente en esta película. El comisionado Ali y Khaled investigan el asesinato ritual de una joven. Hasta ahora, tan terrible. Pero hay más que eso, como destaca la sinopsis: «Le han cortado las extremidades, le falta la cabeza y, en su lugar, el asesino ha cosido de forma extraña la cabeza de un perro».
La directora técnica de Locarno, Giona A. Nazzaro, destaca el cartel del festival de este año el mira«Es una película que trata, de una manera muy específica, la corrupción política en Túnez en este momento. También es un comentario muy amargo sobre lo que queda de la llamada Primavera Árabe que provocó el derrocamiento de algunos regímenes y, como recordarán, se originó en Túnez».
Mañana es hace mucho tiempo (mucho tiempo mañana)
Directora: Louise Donchin
Sección: Realizadores en competición actual
No se utiliza ni se necesita mucho diálogo en la nueva película de Donchin (Casanovagen), protagonizada por Gerti Drassel, Manuela Bidermann y otros. Después de todo, la vida y las acciones dicen más que las palabras.
En plena reunificación alemana en 1990, Patti, de 50 años, perdió primero su trabajo y luego su amiga Jelena. “En una pequeña ciudad de Alemania del Este, recoge basura y conoce a Franz el Joven”, adelanta la sinopsis de la película. «Cuando su apartamento está tan lleno de pertenencias que ya no puede entrar, se aventura en un bosque colorido. Comienza un viaje a través del paisaje y la historia, trayendo consigo algo más que ella misma».
La película tiene una dimensión personal para el director, que creció en la República Democrática Alemana. «Inspirada en la experiencia de mi infancia durante la reunificación alemana, la película captura el momento en el que el presente se divide en ‘antes’ y ‘después’, el momento en el que todo parece tan invisible y tan familiar al mismo tiempo».
princesa burro (princesa burro)
Directores: Cristóbal León y Joaquín Cocina
Sección: Concurso Internacional
«Princesa culo»
Cortesía de Benjamín Echazarreta.
Érase una vez… Espera un momento, ¿no fue así como empezamos este viaje hacia películas alucinantes y que cambian géneros en Locarno79? Pero espera, esto es diferente, aunque el amor vuelve a tener un papel importante.
Diana es la princesa de un antiguo reino. Su padre, el rey Arturo, prohibió el amor. Entonces, cuando Diana se enamora de Lalu, el rey lo destierra. La sinopsis de la película destaca hacia dónde irán las cosas a partir de ahora: «Usando un brazalete mágico, Diana viaja a otros mundos en busca de su amor. Descubre que su padre está manipulando sus decisiones y debe enfrentar sus miedos y cambiar su destino».
Los viajes de la heroína permiten al dúo de directores jugar con la apariencia de los lugares que visita. “Diana viaja a través de mundos paralelos donde cada mundo cambia el género de la película”, explican León y Kosenia. «La película lleva esta mutación constante de la realidad a la acción real, donde la imaginación lo remodela todo».
Entonces, ¿quién está listo para un viaje cinematográfico?